入选国家首批非物质文化遗产名录的岳西高腔，是明万历年间风靡全国的古青阳腔遗脉。青阳腔当时与昆腔齐名，人称“时调青昆”，如今它的遗脉正在大别山腹地安徽岳西流传。 　　渊 源 　　《中国戏曲史话》写道：“到了万历年间，大城市中，青阳腔最为盛行。当时人们把它与昆山腔并称，呼之为‘时调青昆’。”青阳腔与徽剧、湖北花鼓、黄梅戏都有着血缘关系，但于明末清初开始走向衰落。 　　清代嘉庆、道光年间，青阳腔就已在岳西流行传唱。1880年，一位倪姓高腔艺人，漂泊至岳西，秀口一吐，技压群芳，课徒3年，在当地开辟了“万家欢乐唱高腔”的局面。200多年风雨后，在大别山腹地，这个古老的剧种有幸得以传承。1957年，文化部根据其发现地将这一古老戏曲遗脉定名为岳西高腔。 　　岳西高腔现存250多个剧目，演出的剧目分为“喜曲”和“正戏”两大类。“喜曲”传入岳西较早但为数不多，剧情简单，内容实用，直接在各种民俗活动上表演，如灯会上唱《天官赐福》等。“正戏”则占据岳西高腔剧目主流，以明代传奇剧目为首，题材广泛，风格多样。表演时分两种形式，其一是“围鼓”，属清唱，由五七艺人围鼓而坐，各执一件打击乐器，以鼓板师领头，一唱众和；另一类是岳西高腔表演中居主导地位的表演形式，化装登台演出。岳西高腔的艺人分为正生、正旦、小生、小旦、净、丑、末、夫、外、杂10行角色，扮演剧中人物，基本沿用青阳腔的行当角色体制。 　　特 点 　　岳西高腔剧目的最大特点，便是大量运用“滚调”。它将传统曲牌结构破开，在曲词的曲前、曲中、曲尾、曲外，自由地增加不拘韵律、句式、字数的唱词和说白。“滚调”的大量运用，带有明显的曲牌体向板腔体过渡变化的印痕。从音乐方面看，岳西高腔具有声调高锐、人声帮和、以锣鼓伴奏的特点，表演起来一唱众和，既古朴喧闹，又委婉抒情。 　　岳西高腔的另一大特色是演唱与民风民俗融为一体，特定的场合必须唱特定的“专题剧目”。如寿戏要唱《庆寿》、《讨寿》、《上朝》等。贺新屋要唱《观门楼》、《修造》、《贺屋》等。部分演出还有一定的仪式和程序，形成固定的“戏俗”。比如“闹绣”用于“闹新房”，先在大门外唱《观门楼》，进大门后过中厅时唱《过府》，至堂轩落座时唱《坐场》，用过茶烟稍事休息后再进新房。少则十几出，多则几十出，常通宵达旦，尽兴方休。 　　发 展 　　解放战争后期，著名戏曲研究专家王兆乾以战地记者身份来到岳西，接触了一批民间高腔艺人，并搜集了部分流传在他们手中的明代青阳腔手抄本，其中包括岳西老人王会明唱的一曲《槐荫开口把话提》。以后，这段《槐荫开口把话提》词曲唱腔被原封不动地应用到电影《天仙配》中。 　　岳西高腔现在仍保留着200多出高腔剧目和100多出唱腔录音。《中国戏曲志》、《中国戏曲音乐集成》等书中保留着大量关于岳西高腔的艺术音乐资料。专家建议，当前，抢救和保护工作可从几个方面入手：由专业剧团组织演员，精选部分传统剧目排练，进行艺术传承与创新；在有高腔演出传统的乡镇，发动群众，恢复业余班社，进行小型演出，并组织人员学习、收集、整理、编纂岳西高腔艺术资料和研究成果；和旅游开发结合，发掘高腔艺术资源，探索新形势下岳西高腔走市场化经营的新路。 　　　　　　　　　　　　　　　　（转自人民网 ）