1．表演片段之一:《赵公明打台》

该片段为秦腔传统剧目《打台》中的一段。故事讲述赵公明（如意财神）奉了天官法旨，前去人间为新落成的戏台剪彩。这段表演是秦腔传统表演中最具特色、最为古老、最原生态的程式。其扮相极具特色，头上插标花，盔头封红彩绸三彩球，扎肩花，背背光五彩球，代表了神的形象，是其他剧种没有的。

该片段所用的秦腔打击乐器有暴鼓、堂鼓、钩锣、铙钹、手锣、大铙等。用【擂锤】送人物出场“亮相”、“踏三锤”，使【磨锤】，转入【倒八锤】、“左右搜门”，再使【磨锤】，在【三擂锤】中表现音乐情绪，使【倒四锤】、“亮相”、“下场”。

以上打击乐术语，既是秦腔传统打击乐动作类铜器名称，也是秦腔表演的程式动作名称，是秦腔打击乐和身段表演最为鲜明的特征表现。

 2．表演片段之二:《八大锤》

岳飞和金兵会战于朱仙镇，金兀术义子陆文龙连败宋军中使用双锤的严成方、何元庆、岳云、狄雷四员大将。该片段包括车轮战、见岳、“使下场”三个情节。

所用秦腔打击乐器有爆鼓、钩锣、铙钹、手锣、战鼓等。

用【拥锤】将陆文龙送出，【二龙出水】“亮相”，【小枪花】对战，接下来用【列锤】配合演员的身段、技巧表演，表演陆文龙少年得志的武将形象，然后用【垛头】、【四击头】亮相，最后【拥锤】送下。

【乐曲简介】

乐曲《醉花阴》通过锣鼓和唢呐的演奏将两者有机的结合在一起，充分体现了川剧锣鼓在川剧舞台中“半台锣鼓半台戏、三分打七分唱”的表演形式，经过编曲作者巧妙地组合运用【二犯】、【走板】、【滴流子】、【闹沙河】、【落地金钱】以及【水龙吟·合同】的组合，使《醉花阴》这首组曲更加刚劲有力、优美动听，给广大听众带来独具地域特色的视听享受。

粤剧特色打击乐器：沙鼓

1．锣边大滚花

锣边大滚花是粤剧武戏中人物上场时使用的表演程序组合。因用大锣槌猛击高边锣的锣边，以急促紧密的锣声来衬托角色上场的威势，而在整套动作结束时，演员又要按规定演唱【包槌大滚花】，故，将这整套动作组合命名为“锣边大滚花”，简称“锣边花”。锣边大滚花的锣鼓使用高边锣和大钹，锣鼓点激烈紧密，节奏强烈，顿挫分明，表演动作讲求力度以及和锣鼓点的默契配合，以大锣鼓表现武将的威猛，较好地体现粤剧南派武戏的刚拙风格。

2．跳架

跳架是粤剧多种类型、多种形式的舞台表演程序组合的统称，亦称“跳大架”。演员上场后，在粤剧传统锣鼓点【火炮头】、【长锣鼓】、【先锋镲】、【快相思】、【地锦】等的配合下，沿着规定的舞台路线和图形，按一定的程序，表演缀步、小跳、拉山、单脚、打脚、踏七星、车身等基本程序动作，最后在舞台中间扎架，完成跳大架。 

【南鼓简介】

梨园戏乐器是以南鼓为帅，唢呐、品箫为主乐，弦乐亦用三弦、二弦，时或增一瓠弦，梨园之用琵琶、尺八。传统乐队由鼓师、副鼓、中吹、弦管、副笼等五人组成。打击乐以南鼓、小锣、拍板为主。梨园南鼓号称“正鼓”，司鼓的鼓师脚压鼓面而移动，以变化音色音量音调，用不同的鼓点鼓音控制渲染台上的一举一动、唱词念白、情感节奏、情景氛围。台上的角色，台下的乐师，都是靠听鼓来相互协调、统一完成一棚戏的表演的。所以鼓师必须对全出戏的科白曲、各个行当的性格特征、形体动作、特定情绪烂熟于心，鼓点的轻重徐疾千变万化，就有如标点符号一般为整场演出加以“句读”，开腔处则冒号，悬念处则问号，回肠荡气处则感叹号。南鼓之于梨园，有若万军之主帅，故梨园童伶学戏叫“围鼓边”。鼓点的一板一眼，都与前台角色的表演丝丝入扣，至今犹有“鼓头多打一点，戏仔就落棚下”之谚。