韩盛岫（1910——1988），戏曲导演、教练。从小入京剧富连成班学艺，属“盛”字辈。专工杂角，生、旦、丑、净都演。抗日战争爆发后，他由北京出发，沿途经保定、石家庄、郑州到西安，在狮吼剧团任教，培养有常警惕、孙建章等豫剧演员。当时为生活所迫，在教学空隙于莲糊公园开设茶馆。不久，此馆即成为我党地下联络站。1940年任教于陕西省戏剧专修班，后又到西安上林剧院。他为人耿直，不趋炎附势，战争中，曾一度在家居闲。1950年参加西北民众剧团，后转为陕西省戏曲剧院。他是到剧院最早的一位京剧艺术家，并引荐了不少京剧专家。马健翎曾说“在业务上我有一双左右臂，表演上是韩盛岫，音乐唱腔上是李正敏。”他在艺术上很少保守思想，善于同新文艺工作者合作。剧院排演的大部分重点剧目都凝聚着他的心血，如《赵氏孤儿》、《游西湖》、《窦娥冤》、《飞虹山》等。他排戏注重重场戏，注重人物感情，并以言简意赅的词句进行概括，如《游西湖﹒杀生》一场，就提出“逃、救、杀”三个字，为裴瑞卿、李慧娘、廖寅的角色任务。排《破洪州》，他规定前半部穆桂英、杨宗保为“打”和“闹”两个字。同时，他导戏有八字诀语，可惜未能传于世。他排戏时对传统程式动作用得很巧，如《游西湖﹒鬼怨》一场，为了展示慧娘悲愤怨恨、压抑难奈的心情，而又不甘屈服，勇于抗争的精神，他给演员设计了一个卧鱼前双手抱肩缓缓蹲下又缓缓起立的动作，十分优美。至今每每表演到此，总是满堂喝彩。1956年中共陕西省委决定，把碗碗腔《金琬钗》搬上大舞台，他担任排导，每天自费看皮影，坚持半月，认真研究并较有深度的掌握了碗碗腔的表演风格，出色地排导了此剧，突破了该剧种原有的局限性，尤其是《大审》一场有所出新。排导《满江红》一剧时，注意借鉴话剧的表现手法，嬗变一些传统程式，丰富戏曲表演；音乐上采用“黄龙痛饮”古乐，增强了气氛。他在教学生时，能因材施教，如对李应真、马兰鱼、李继祖、胡正友等演员就充分注意各人的特点，最大程度发挥了他们的各自的长处。有时亦粉墨登场，如抗美援朝义演《虹霓关》，他扮花脸辛文里，动作干净利落，宝刀不老。他为人谦和，政治上不断要求进步，对陕西省戏曲研究院有着独特的贡献。